Prof. Círio Simon: 076

ÍNDICES do SALÃO de 1929

“A investigação histórica admite, desde os primeiros passos, que o inquérito tenha já uma direção. De início está o espírito. Nunca, em ciência alguma, foi fecunda a observação passiva. Supondo, aliás, que seja possível”. Marc Bloch 1976, pp. 60/61.[1].

Na busca de índices e vestígios do Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929 - e de qualquer narrativa de ordem estética - é necessário admitir que esta investigação possui a direção do exame das suas circunstâncias culturais políticas e econômicas. No âmbito econômico necessário admitir que ele deu-se quando o mundo se retorcia nos efeitos que se seguiram ao colapso da Bolsa de Nova York. Quebradeiras econômicas que provocaram mudanças políticas pelo mundo afora e não pouparam o Rio Grande do Sul e o Brasil. Esta amplidão histórica certamente ajuda na intenção de encontrar os seus vestígios do Salão da ESCOLA de ARTES. Ao mesmo tempo, permite ganhar dimensões diferentes do que se restringisse apenas aqueles de ordem estética. Porém na presente narrativa se evita a mitificação do evento e do outro a sua naturalização determinista.

[1] BLOCH, Marc (1886-1944) . Introdução à História.[3ª ed] Conclusão de Lucian FEBVRE - .Lisboa :Europa- América 1976 179 p.

CAPA do CATÀLOGO e da REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929

Fig. 01 – Logo da capa do catálogo do Salão da Escola de Artes do Instituto de Belas Artes do Rio Grande do Sul inaugurado no dia 15 de novembro de 1929. Da autoria de Libindo Ferras (1877-1951), o diretor da Escola.

Porto Alegre estava sob os efeitos políticos do governo de Getúlio Vargas como seu presidente estadual entre 1928 e 1930. Estes efeitos políticos acenavam para a renovação. Contudo os hábitos formados nos intermináveis anos do domínio de Borges de Medeiros não podiam ser rompidos pelos agentes de todas as esferas. Assim um Salão de Belas Artes na capital do Rio Grande do Sul era um índice de algo novo. Porém poucos o perceberam assim e quase nada indicava esta mudança. Uma nova visão de mundo era filtrado pelo borgismo como uma expressão regional e na sendo de um castilhismo levado exaustão para.

Contudo o Rio Grande do Sul preparava a derrubada da República Velha junto com uma série de outros estados motivados por tendências políticas, sociais, técnicas e estéticas inéditas e ainda sem nome

Fig. 02 – Os primeiros quarenta anos do Regime Republicano instalado no Rio Grande do Sul esteve preso aos paradigmas de Júlio de Castilhos (1860-1903- no centro da imagem) e Borges de Medeiros (1863-1961a esquerda da imagem) enquanto Getúlio Vargas realizou a transição não só do regional como liderou Brasil afora as forças diferentes desta matriz. Porém último repercutiu, entre 1930 e 1945, de forma alta e sonoro no cenário nacional carregando a escola e repertório político e cultural de suas origens.

A intelectualidade sul-rio-grandense tinha um ponto de convergência naquilo que naquele momento, a Editora e Livraria do Globo. Nela fluía aquilo que ela podia carrear para Porto Alegre. Carga que circulava no Rio Grande do Sul e no Brasil antes de iniciar a era rádio. Era uma das últimas expressões da indústria cultural e anterior a sua massiva socialização dos meios eletrônicos tomaram conta da mente e da vontade popular. A Revista do Globo materializou no papel quinzenal. Ela surgiu dez meses antes de crise de 1929. Sobreviveu à quebra da bolsa de Nova York evitando o destino das revistas Mascara(1926), Kodak (1912-1923) e Máscara (1918-1928). Ao contrário, aproveitou este ambiente e não só sobreviveu, mas se difundiu pelo Brasil afora, mantendo-se ativa até 1967.

ILUSTRAÇÂO COLORIDA AVULS A do CATÀLOGO e da REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929

Fig. 03 – A velha ponte sobre o Arroio Dilúvio numa interpretação de autoria de Libindo Ferras, o diretor da Escola de Artes. O Instituto de Belas Artes do Rio Grande do Sul foi concebido e criado nos moldes e nas leis republicanas. Por esta razão o dia 15 de novembro de 1929 representava os 40 anos deste regime brasileiro. A ponte pode ser vista como metáfora desta busca. Porém pesada, estreita e arcaica para o novo trânsito urbano, era remetida para o museu a ceu aberto como são todas as obras que guardam a forma mas perderam a sua função primeira e original.

O Salão que a Escola de Arte do Instituto de Belas Artes do Rio Grande do Sul promoveu no foyer do Theatro São Pedro foi uma das últimas manifestações do Velho Regime prestes a cair. A sua realização e divulgação clamavam para uma nova estética, um outro modo de fazer política. O esquecimento e o silêncio que tombaram sobre este evento é um dos numerosos índices da fragilidade da memória de uma cultura periférica fascinada e magnetizada por estéticas provenientes dos centros culturais hegemônicos. No seu conjunto constitui uma amostra das Ates Visuais possíveis esteticamente no meio do ambiente de Porto Alegre no final da década de 1920.

Foto Fernado ZAGO

FOTO do ORIGINAL REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929 e capa

Fig. 04 – Outro tema tratado é a passagem do velho e hospitaleiro sul-rio-grandense para outras maneiras de ser. O artista Francis Pelichek (1896-1937) percebeu melhor do que os nativos na sua condição de estrangeiro esta passagem social e cultural. As cores cinzentas e sombrias foram vistos e registrado como uma 4expressão do mundo eslavo. Contudo naõ é possível esquecer que os tchecos eram fornecedores de tecnologia e armas que os revolucionários de 1930 precisavam para se impor sobre os militares que apoiavam e defendiam o “Regime do Café com Leite”. Esta imagem foi larga longamente reproduzida. O seu criador elaborou uma serie de imagens que circulavam como iconografia desta Revolução de1930 e que liquidou a República Velha.

O Salão que a Escola de Arte do Instituto de Belas Artes do Rio Grande do Sul de 1929 deixou indiferente a maioria da população que não guardou e cultivou a sua memória. Esta indiferença e falta de cultivo da memória podem serem interpretados como aborrecimento pelo oficialismo que queria ver o mais rápido possível num passado irremediável e pelo qual não se guarda saudade. Indiferença e esquecimento voluntários nutridos por índices de uma política que se revelava falha, na maioria dos seus aspectos do final desta década. Para quem 84 anos busca os seus vestígios deste salão só possui noticias e índices mediados e filtrados a sei respeito. Esta filtragem e mediação continuam a provocar juízos abruptos, lineares e definitivos. Uma narrativa já possui conclusão quando do seu início. Se inicia pelo juízo já formado ou, pior ainda, pela admissão da força da intriga. O desenvolvimento da sua narrativa - a respeito do tema e da tese a sustentar - serão orientados pelo formalismo ou pela busca de argumentos aptos para sustentar esta intriga.

FOTO do ORIGINAL CONSTA na REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929

Fig. 05 – Oscar Boeira (1883-1943) foi um mestre da pintura sul-rio-grandense. Ele foi competente para registrar os mais fugidios e ricos tons da atmosfera e dos ambientes da gente de Porto Alegre. Competência que demonstrada nos limites naturais da tinta sobre uma superfície. Ele lecionava a sua arte eventual e gratuitamente na Escoa de Artes. Esta não o podia injuriar ao lhe pagar estas preciosas aulas sem preço como declarou o único professor contratado desta Escola. A obra da imagem pertence ao acervo do MARGS e esteve exposta no Salão de1929.

Assim o objetivo da presente narrativa irá sustentar o seu tema na medida em que a logística do retorno possível aos poucos índices e documentos que sobreviveram após 1930. Estratégica e taticamente esta narrativa busca afastar preliminarmente os galhos da coivara conceitual que impediram este retorno ao campo aberto da dúvida, da argumentação ampla fundada em documentos. Argumentação comprometida e abreviada pela constatação de Paixão Cortes sentenciou (1984 p.7) de que "o brasileiro fala muito, documenta pouco, analisa menos e conclui definitivamente, a sua moda, na hora que interessa”. Constatação que revela uma das causas desta heteronímia e cujos efeitos enfraquecem ou aniquilam a memória local e entre eles a memória estética. Falta de memória que debilitam a formação de uma identidade a partir deste e do conjunto de ainda de um sem número de índices.

Foto Fernando ZAGO

Judith FORTES “Retrato” - s/data..-..TÉCNICA pastel seco...DIMENSÕES 53,0 x 42,0 cm

Fig. 06 – Judith FORTES(1892- ?) foi uma vigorosa figura profissional de artista feminina de Porto Alegre. Não temos imagem das três obras que ela apresentou no Salão da Escola de 1929. A obra acima,que pertence ao acervo da Pinacoteca Ruben Berta, permite avaliar o seu domínio técnico dos meios estéticos e narrativos. Ela mantinha atelier na frente do prédio da Escola. Ali dava aulas, preparava candidatos para o vestibular da Escola e aceitava encomendas de trabalhos.

O material do Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929 está disponível apesar de seu esquecimento e falta de cultivo continuado. De um lado está disponível ao pesquisador atento um catalogo especifico. De outro as páginas da Revista da Globo que foi editado e circulou no período do final de ano e festas natalinas. Nas páginas deste número da revista alternem-se dois excelentes críticos. Eles realizaram textos em cima do evento e que o público poderia ler e decodificar. Decodificação de obras expostas e a serem conferidas num espaço público e gratuito. A recepção destes textos evidente dependia de um publico de poucos letrados. Público que ainda necessita ser conferido estudado e caracterizado junto com o seu interesse cultural desta época. O critico Ângelo Guido traçou uma narrativa panorâmica deste Salão. Como ele também expunha obras, o seu colega Fabio Barros (1881-1952) escreve um texto sobre as obras do pintor e crítico.

Porém o vestígio mais importante deste Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929 são as obras expostas. Muitas delas ainda em franco trânsito no meio cultural como é possível conferir nas imagens que acompanham a presente narrativa. Estas obras tornaram-se verdadeiros totens neste trânsito para indicar alguns dos artistas referências desta época e deste lugar cultural.

FOTO do ORIGINAL CONSTA COMO ILUSTRAÇÂO a REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929

Fig. 07 – O silencioso e observador João Fahrion (1898-1970) enviou ao Salão a obra que o se catálogo intitula como “Traje Espanhol”. Esta obra circulou depois com retrato de Gilda Marinho. Como falecimento em 1937 de Francis Pelichek - um dos dois únicos professores da Escola de Artes - foi contratado João Fahrion. Além de suas atividade de ilustrador das obras da Editora da Globo ele tornou-se o retratista da sociedade emergente em Porto Alegre.

Entre os parcos vestígios localizados, nesta BUSCA de um Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929 em PORTO ALEGRE, há evidente necessidade de um grande trabalho continuado de sua ampliação quantitativa e sua apreciação qualitativa. Trabalho de pesquisa de material logístico, de sua reunião, do seu estudo em paradigmas conceituais coerentes com o seu tempo e o seu lugar. Trabalho continuado que não pode ser confiado ao trabalho escravo de estagiários e nem ao estudante na busca de sua aprovação escolar. Obtida esta aprovação ele interrompe qualquer projeto e sepulta as suas pesquisas e conclusões na massa cinzenta e bolourada. Os eventos pontuais ou as eventuais bolsas de estudo possuem o mesmo efeito e destino.

Círio SIMON - 2013

Fig. 08 – A segunda parte do catálogo do Salão da Escola de Artes do Instituto de Belas Artes do Rio Grande do Sul inaugurado no dia 15 de novembro de 1929 registra o nome dos seus expositores, o nome das obras, seu número de seu código e endereço do artista. A primeira parte registra as fotos das autoridades da época e uma longa e extemporânea descrição de atas da Camara dos Vereadores de Rio Grande. O gancho é uma obra de Libindo Ferras de uma ruina de um templo religioso cuja pintura vem registrada num foto de página inteira e com a indicação de que o artista esteve na cidade no início de 1928. Não há indicação de oficina da impressão.

Um dos índices do Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929 e um catálogo que se supõe que seja projeto gráfico de Libindo Ferrás, diretor da Escola de Artes, promotor e curador do evento. Não existem textos críticos do evento, dos seus objetivos ou problemas que deseja enfrentar. Este espaço gráfico é ocupado pelas figuras oficiais na parte final constam as magras lista dos artistas e nomes dos seus quadros expostos. O catálogo intercala entre estes dois extremos uma imagem impressa em cores plenas de uma obra em aquarela de autoria do diretor da Escola. Segue-se uma ilustração e um texto relativo a uma obra que ele realizou na primeira capital do Rio Grande do Sul. Esta obra é pretexto para a transcrição de atas de 1865 de uma visita do Imperador á cidade

IMAGEM que CONSTA como ILUSTRAÇÂO do TEXTO da REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929

Fig. 09 – A Revista do Globo nº 23 reproduz uma obra pictórica de Ângelo Guido (1893-1969) cujo paradeiro do original não foi possível localizar. Contudo a contribuição capital deste artista foi o longo artigo descritivo do Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929. A apreciação críticas das dezenas de obras pictóricas deste artista, foi realizada pelo médico psiquiatra Fabio Barros. Este era crítico de Arte no Correio do Povo onde comparecia com o pseudônimo “Vitoriano Serra”.

Entre as ausências certamente estão a obras de Pedro Weingärtner (1853-1929) que residia em Porto Alegre, mas inativo devido a doença da qual viria a a falecer no final do salão, no dia 26 de dezembro de 1929. Também estava ausente Francisco Bellanca (1895-1974). Toda a Escultura e que só viria a ser implementada na Escola dez anos depois por Fernando Corona. Assim estava ausente a obra de Antônio Caringi (1906-1981).

http://www6.ufrgs.br/acervoartes/modules/xcgal/displayimage.php?pid=639&fullsize=1

Fig. 10 – O artista Martin OBERMAYER, que expunha no Salão de 1929 com arte decorativa, passou a trabalhar em oficinas de vitrais e de cerâmica artística de Porto Alegre. João Fahrion confiou-lhe a execução de um mural que figura no bar do prédio inaugurado em 1943 e aqui aparece a assinatura do artista. Fahrion comentava que a execução transferiu para este azulejo todos os pontos e trações que estavam no original realizado com bastões coloridos de pastel oleoso. A vida e a obra Martin OBERMAYER constam nos estudos das oficinas de vitrais e de azulejos que se desenvolveram em Porto Alegre entre 1920 e 1980.

O Salão da Escola de Artes de 1929 pode servir como índice da profissionalização e da carreira como artista visual em Porto Alegre. Se Oscar Boeira não buscava e não precisava desta profissionalização par viver da sua arte como Pedro Weingärner, a grande maioria dos que expunha se apoiavam no magistério. Este era o caso dos dois únicos professores da Escola Libindo Ferrás e Francis Pelichek. Judith Fortes mantinha atelier na Frente do prédio da Escola. Ali aceitava encomendas de trabalhos como que é visível na Santa Casa e onde Martin Obermayer – um dos expositores - transformou em vitral um das suas obras. Estas foram estudadas (2009) por Mariana Wertheimer

IMAGEM que CONSTA como ILUSTRAÇÂO do TEXTO da REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929

Fig. 11 – A obra de Francis Pelichek reproduzida no nº 23 da Revista do Globo, estava, no dia 15 de novembro de 1929, presente as doze qu enviou ao Salão da Escola de Artes do IBA-RS. Devido á sua pouca saúde o artista se refugiava na Serra Gaúcha e de onde trazia registros pictóricos. Além de sua criteriosa ação pedagógica na Escola e sua atividade gráfica, produzia obras pictóricas que expunha e colocava ao alcance do seu público em concorridas vernissagens anuais

O ambiente estético será sacudida indiretamente um ano apos Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929. Porem a sacudida estética direta deveria esperar o 24 de outubro de 1933. Esta sacudida foi encenada com a crítica ácida e direta do jovem pianista Tasso Bolívar Dias Corrêa (1901-1977)[1]. Ele aproveitou o ensejo do cenário do palco do Theatro São Pedro onde estavam sentadas as emplumadas autoridades que se julgavam serem o seu domínio absoluto total, ao estilo da Republica Velha. Esta autoridades não havia entendido, ou não queriam entender o recado do 24 de outubro de 1930. Na contramão das intenções do jovem pianista também foi jogada pela janelão logo após os 22 anos que permaneceu no comando absoluto do Instituto de Belas Artes do Rio Grande do Sul. Para começar a sua obra defenestrou o diretor da Escola e sepultou a memória do seu Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929. Instituiu salões oficiais deste instituto e iniciou a sua numeração pelo nº 1 como sendo esta uma nova e absoluta criação sua. Apagou toda a memória daquilo que aconteceu antes dos eventos de sua administração. Em consequência jogou pela janela a agua suja que encontrou junto com a criança.

[1] Uma AULA de AUTONOMIA de um ARTISTA.

http://profciriosimon.blogspot.com.br/2013/05/001-expressoes-de-autonomia-na-arte.html

IMAGEM e TEXTO que CONSTAM como ILUSTRAÇÂO do CATÀLOGO do SALÂO da ESCOLA de ARTES de 15.11.1929

Fig. 12 – O Salão da Escola de Artes teve um alerta solitário e temporão da preservação do patrimônio cultural do Rio Grande do Sul. Esta obra de Libindo Ferras consta também no catálogo deste Salão junto com a transcrição de atas de 1865 da Câmara de Vereadores de Rio Grande, a primeira capital da Província de São Pedro. , fundada em 1737. O diretor da Escola de Artes também desempenhava as funções de “CONSERVADOR” desde a fundação do Instituto de Belas Artes em 1908. Não suspeitava que a sua própria obra fosse vista como ruína pela direção que se seguiu neste mesmo Instituto.

As busca dos índices do Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929 revelam um conjunto de fontes que continuam a jorrar entre as suas ruinas. Fontes competentes para evidenciar, conectar, criar e reproduzir uma imensidade permanente e inesperada de índices e vestígios de seu tempo e lugar. A obra de arte possui esta potencialidade de gerar dimensões diferentes e que vão muito além daqueles de ordem estética. A obra de arte carrega - no mínimo da sua materialidade- o máximo da imaterialidade de uma civilização. Esta amplidão histórica certamente ajuda na intenção de encontrar os vestígios da civilização que a produziu. Ao mesmo tempo continua a produzir e reproduzir - no aqui e no agora - a verdade, a justiça e o belo dos quais ela é a portadora material.

FONTES em OBRAS IMPRESSAS

BARROS, Fábio Pintor da Vida. Porto Alegre REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929, pp 06-07

Catalogo do Salão da ESCOLA de ARTES do IBA-RS de 1929. Porto Alegre: Instituto de Belas Artes do Rio Grande do Sul, 1929,s/ editora e paginação

GUIDO Ângelo O Salão da Escola de Artes – Porto Alegre: REVISTA da GLOBO -Ano I - nº 23 14.12.1929 pp.04-06

KERN, Maria Lúcia Bastos. Les origines de la peinture "Moderniste” au Rio Grande do Sul - Brésil. Paris : Université de Paris I- Panthéon.Sorbonne , tese, 1981. 435 fls

.KRAWCZYK, Flávio. O espetáculo da legitimidade: os salões de artes plásticas em Porto Alegre. Porto Alegre : Programa de Pós Graduação em Artes Visuais, 1997. 526 fls.. (dissertação)

PAIXÃO CORTES, João Carlos. Aspectos da música e fonografias gaúchas. Porto Alegre: Repressom 1984 117p.

PELICHEK, Francis Gaúcho Chimarreando Porto Alegre :REVISTA do GLOBO, ano II, nº 01 - 11 de janeiro de 1930 – Capa

PETTINI, Ana Luiza et KRAWZYK, Flavio – Pinacotecas Aldo Locatelli e Rubem Berta: acervo artístico da Prefeitura de Porto Alegre. Porto Alegre: Pallotti 208, 216 color.

REVISTA do GLOBO. Porto Alegre : Editora Globo, Ano I nº 001- 04 de janeiro de 1929 – Capa de Sotero Cosme e uma página sobre a EA do ILBA-RS.

FONTES NUMÈRICAS DIGITAIS.

ACERVO da PINACOTECA BARÃO de SANTO ÂNGELO – IA-UFRGS

http://www6.ufrgs.br/acervoartes/modules/mastop_publish/

ASSOCIAÇÔES de ARTISTAS em PORTO ALEGRE

http://profciriosimon.blogspot.com.br/2013/05/004-expressoes-de-autonomia-na-arte.html

FÁBIO de BARROS
http://pt.wikipedia.org/wiki/Libindo_Ferr%C3%A1s

LIBINDO FERRÀS

http://pt.wikipedia.org/wiki/Libindo_Ferr%C3%A1s

PINACOTECAS ALDO LOCATELLI e RUBEN BERTA

http://pinacotecasaldolocatellierubenberta.blogspot.com.br/

WERTHEIMER, Mariana - Estudo do Patrimônio de Vitrais produzidos em Porto Alegre no período de 1920-1980 – Porto Alegre: Mitra Arquidiocesana - apoio Petrobras - 2009 – DVD.